7月初，蔡国强宣布入驻抖音，并发起了一场2小时的直播，向大众分享“蔡国强：远行与归来”展览内容，整场直播获得百万网友围观；近期，佳士得发布了上半年拍卖总结，并强调成为第一间官方入驻小红书的拍卖行；再回到前不久举行的阿那亚戏剧节，快手以直播海边对话、主题微纪录片、戏剧线上直播等不同形式介入到艺术内容……种种活跃的事件都在表明，艺术领域与社交媒体的交融正在变得越来越深刻，让我们不得不重新审视社交媒体给艺术带来的改变。
社交平台拥抱艺术
谈论社交媒体与艺术并不是什么新鲜事，Instagram即是一个典型案例。诸如辛迪·舍曼、村上隆等知名艺术家都通过ins积累了大量粉丝，青年艺术家阿玛利亚·乌尔曼甚至将社交网站作为灵感来源，开启了一场行为表演。生于千禧一代或者后网络一代的艺术家，更善于借助社交网站的力量为自己博得关注和寻找机遇。
当我们将视线移到国内，可以明显感受到近几年各大社交平台对于艺术文化板块的大力推动，而这种推动也早就超越了原子化的单打独斗的状态，而更带有平台的整体性诉求。
以抖音为例，早在2017年，抖音就发布了“世界名画们抖抖抖起来了”H5，让名画这一元素彻底火遍了营销圈。2018年5月，抖音乘胜追击，联合八大博物馆，在国际博物馆日发起《第一届文物戏精大会》，该短视频再次刷屏社交网络，其站内播放量达到7.6亿次；
2019年，抖音推出旨在扶持艺术创作者的“DOU艺计划”，全国几十家艺术机构、数千名艺术家都入驻抖音；数据显示，截至2020年12月，抖音艺术视频播放量超过2.1万亿，粉丝数量过万的艺术创作者超过20万名。2021年初，抖音在北京举办主题为“艺术·创造·生活”的艺术创作者大会上表示，未来一年内将计划扶持1000个粉丝超过100万的优质艺术内容创作者，并探索展览数字化等多元艺术实践。
和抖音侧重于扶持艺术家不同，快手将布局线上文艺演出作为突破口。譬如2020年疫情期间，和UCCA联合呈现“良樂”主题音乐会，邀请坂本龙一、庞宽等9位风格迥异的音乐人跨时空演奏，该场直播累计观看人数超300万。
在前不久举办的阿那亚戏剧节，快手以直播海边对话、主题微纪录片、戏剧线上直播等不同形式介入到艺术内容中。值得一提的是，为了弥补线上用户不能到场的遗憾，快手还在戏剧节期间开启了独家线上沉浸式话剧《形同陌路的时刻》，这是国内首次在戏剧节尝试线上戏剧演出，用新型的戏剧互动传播方式，将艺术与生活融合。
纵观整个互联网行业，2021年，短视频依然是第一大用户时长、流量和内容的来源。而从短视频发展局势来看，向垂直细分领域发展仍是必然趋势。两大短视频在文化艺术领域的对阵也恰恰证明了二者正在加速垂直领域内容的布局，而在未来，如何在细分领域做出具有竞争力的、差异化的内容才是突破流量瓶颈的王道。
除了短视频平台外，小红书也是目前艺术领域攻占的一大阵地。以做海淘攻略社群起家的小红书在早期就积累了一批非常有购买力的用户，并在2014年正式进军跨境电商领域。经过几年的发展，小红书社区笔记已经从最初的海淘美妆拓展到护肤、母婴、时尚、艺术、运动、旅行等全品类覆盖，内容变得越来越多元化。
目前，小红书上的艺术内容，以看展和艺术旅行攻略居多。一般而言，装置、沉浸式展览更容易受到网红们的追捧和青睐，各种时尚达人亦会毫不吝惜地传授拍照心得；另外，专业艺术博主的入驻也占据了一部分，他们或以知识分享的形式进行艺术推广和普及，或以分享自己专业领域的创作和工作为主。事实上，小红书上这些笔记承担了今天很多年轻人艺术指南的功用。
